« Mon père est un personnage historique, tu sais ?
Il y avait un silence presque respectueux dans le public du Mark Taper Forum.
Lora Dene King, la fille de Rodney King, voulait dire quelques mots avant la projection de “Twilight : Los Angeles, 1992”, une grande pièce de style documentaire sur le soulèvement chaotique qui a suivi l’acquittement de quatre policiers au théâtre de son père. abattage.
En effet, 30 ans après sa première et sa diffusion à Broadway, “Twilight” est de retour à Los Angeles ce mois-ci. Mais cette fois, au lieu que la dramaturge Anna Deavere Smith incarne des dizaines de personnages réels – en utilisant des citations de centaines d’entretiens post-acquittement avec des militants, des policiers, des jurés, des universitaires et des propriétaires d’entreprise – il y a cinq acteurs. Et il a été mis à jour, avec de nouvelles réflexions et de nouvelles scènes.
C’est la première représentation de “Twilight” que le jeune roi ait jamais vue.
“Il le mérite”, a-t-elle déclaré à propos de la façon dont la pièce lui rappelle son père, attirant des hochements de tête sinistres du public. « Nous l’avons vu souffrir.
Nous faisons encore.
C’était juste en janvier que les avocats pour la famille Tire Nichols a comparé son passage à tabac brutal par la police de Memphis pour ce que le département de police de Los Angeles a fait à King en mars 1991. Et bien que le nom de King ne soit pas mentionné, son spectre est présent dans les vidéos de George Floyd, Keenan Anderson, Tamir Rice, etc. donc de nombreux autres hommes et femmes noirs qui n’ont pas survécu aux affrontements avec la police.
Il est donc impossible de regarder une représentation de “Twilight” en 2023 et de ne pas l’utiliser comme mesure du chemin parcouru et du recul de nos actions et de nos attitudes.
Sommes-nous toujours, comme le dit si poignant le personnage de Twilight Bey à la fin du jeu, “bloqués dans les limbes” comme “le soleil est coincé entre la nuit et le jour” ?
Trente ans, c’est long. Assez longtemps pour qu’une nouvelle génération naisse et grandisse dans l’ignorance, et assez longtemps pour qu’une génération plus âgée oublie toutes les manières dont Los Angeles couvait en 1993. Les cicatrices de la destruction et de la violence étaient encore fraîches à l’époque. Des blocs entiers ont été détruits. La colère et la méfiance étaient toujours là, ainsi que des questions incertaines sur ce qui pourrait suivre. .
Angelenos, comme de nombreux Américains, cherchait la guérison et la compréhension et les moyens de construire des coalitions multiraciales et multiethniques. “Twilight” a été salué pour avoir donné tout cela aux téléspectateurs en offrant une fenêtre sur la pensée et la souffrance des gens à travers leurs propres mots.
Anna Deavere Smith a dépeint des dizaines de personnages réels dans l’original “Twilight : Los Angeles, 1992”. Cette fois, il y a cinq acteurs, avec de nouvelles considérations et de nouvelles scènes.
(Jay Thompson / Groupe de théâtre du Centre)
Des propriétaires de magasins d’alcools coréens nous ont dit qu’ils craignaient les gangs, qu’ils ne comprenaient pas la dynamique raciale de Los Angeles et qu’ils étaient considérés comme des immigrants de la “minorité modèle” tout en étant marginalisés.
Nous avons entendu des Latino Angelenos qui se méfiaient autant de la police que des Black Angelenos, mais tiraillés entre solidarité et aspiration à la blancheur et éloignés du bas de l’échelle socio-économique.
Nous avons entendu des Black Angelenos parler du racisme endémique à Los Angeles et de la culture de la peur et du modèle de brutalité policière.
Et bien sûr, les flics nous ont parlé de la mentalité raciste nous contre eux avec laquelle ils patrouillaient dans les rues.
En 1993, bien avant les médias sociaux et les téléphones intelligents, sans parler du calcul racial, de telles considérations étaient révélatrices. “Twilight” a ouvert les yeux des gens sur les conditions semblables à celles d’une poudrière qui ont transformé l’acquittement de King en un soulèvement explosif qui a fait 63 morts et plus d’un milliard de dollars de biens.
Plus important encore, le jeu a également suggéré une voie à suivre pour Los Angeles.
Comme le personnage réel de Bey a aidé à inventer trêve entre Bloods et Crips dans Watts en 1992, il dit : « Je vois la lumière comme la connaissance et la sagesse du monde et la compréhension des autres. Pour être, pour être vraiment humain, je ne peux pas demeurer éternellement dans les ténèbres. Je ne peux pas rester éternellement dans l’idée que je vais m’identifier à des gens comme moi et me comprendre moi et moi.
Ces mots sont aussi puissants en 2023 qu’ils l’étaient en 1993.
En effet, le «Twilight» mis à jour offre toujours une fenêtre de compréhension et une opportunité de guérison indispensables à Los Angeles. Je crains juste qu’après toutes ces années, les téléspectateurs soient trop blasés, trop blasés ou peut-être trop abasourdis pour regarder au-delà pour voir les gens de l’autre côté.
C’est certainement ce que j’ai ressenti quand j’ai vu “Twilight” la semaine dernière. C’était Black Out Night at the Taper, conçu pour que les Noirs «soient concentrés et bienvenue dans des espaces historiquement blancs. » Et donc la plupart, mais pas la totalité, du public était Černý.
À l’exception de quelques expressions de sympathie pour le personnage coréen-américain qui avait été abattu et pour Reginald Denny, l’homme blanc qui a été tiré d’un camion et battu en bouillie, il était clair de quel côté la plupart des gens étaient. Aucune autre compréhension n’est nécessaire.
“Twilight : Los Angeles, 1992” de la dramaturge Anna Deavere Smith et du réalisateur Gregg Daniel résonne toujours.
(Christina House/Los Angeles Times)
D’un autre côté, nous ne sommes pas non plus des étrangers comme nous l’étions en 1993.
Nous avons tous vu la montée de la haine envers l’Asie, et beaucoup se sont levés – ou du moins ont tweeté et grammé – par solidarité. Nous avons également vu les fusillades de masse, d’abord à Monterey Park, puis à Half Moon Bay, qui ont révélé délire du stéréotype de la “minorité modèle”. et a souligné la nécessité d’un plus grand nombre de services communautaires de santé mentale.
DANS le désormais tristement célèbre enregistrement audio de quatre dirigeants latinos, dont trois membres du conseil municipal de Los Angeles, qui prévoyaient de consolider le pouvoir politique, nous avons tous entendu du racisme et du colorisme anti-noirs. Et comme les extraits divulgués sont devenus viraux, la condamnation a été rapide, en particulier de la part des jeunes militants de toutes races et ethnies.
Et mois après mois, nous voyons tous des vidéos de Noirs mourant lors d’affrontements violents avec la police, généralement lors d’un contrôle routier. Nous savons tous ce qui va se passer ensuite, des conférences de presse et des marches, aux accusations criminelles et aux enquêtes internes qui ne mènent nulle part, aux poursuites ultimes qui coûtent des millions de dollars aux contribuables.
En 2023 nous sommes contre la suprématie blanche, contre les violences policières, contre le racisme systémique, pour la communauté, pour la solidarité, pour la justice. Mais pour une raison quelconque, nous sommes toujours dans le présent avec Rodney King, un personnage historique.
Trente ans, c’est long d’être coincé dans les limbes. Vivre dans le noir.
