‘Invisible’
Dans la nature sauvage du Michigan, Emily (Midori Francis), malvoyante, kidnappée par son ex-petit ami Charlie (Michael Patrick Lane), s’enfuit dans les bois sans ses lunettes. Paniquée, elle appelle un inconnu qui s’est récemment trompé de numéro. L’étranger, Sam (Jolene Purdy), est un fumeur de joints déprimé qui travaille seul dans une station-service miteuse de Floride. Tout en s’occupant des clients – y compris une femme riche dégoûtante et exigeante (Missi Pyle) – Sam agit comme les yeux d’Emily, la guidant vers la sécurité à l’aide de l’appareil photo de leur téléphone portable.
Réalisé par Yoko Okumura à partir d’un scénario de Salvatore Cardoni et Brian Rawlins, le thriller d’action “Unseen” s’ouvre sur cette prémisse astucieuse, et pendant la majeure partie de sa courte durée, les créateurs en font beaucoup. Leur style est élégant, avec une utilisation fréquente d’écrans partagés pour garder l’action claire et une palette de couleurs qui contraste la Floride ensoleillée avec le Michigan gris. Leur intrigue est également pointue. On a beaucoup réfléchi à la façon dont un vieux téléphone sale ou des écouteurs sans fil pourraient affecter la communication d’Emily et Sam.
Les parties les plus faibles du film incluent le chausse-pied dans la prochaine histoire d’Emily et Sam alors qu’ils parlent de leur vie pour se tenir compagnie. Pourtant, même là, les performances de Francis et Purdy empêchent les scènes de ressembler trop à une décharge d’informations. Les acteurs et l’équipe travaillent bien ensemble dans “Unseen”, une image tendue et inventive sur deux jeunes femmes américaines d’origine asiatique qui s’entraident pour survivre à une journée terrifiante.
“Invisible.” Non classé. 1 heure, 16 minutes. Disponible en VOD
Idris Elba dans “Luther : Le soleil est tombé”.
(John Wilson/Netflix)
« Luther : le soleil tombé »
Lorsque la série télévisée de la BBC “Luther” a fait ses débuts en 2010, ils avaient deux grandes choses en leur faveur. Il aurait dû Idris Elbe – déjà un acteur accompli, mais pas encore une superstar internationale – joue un détective de police tellement dévoué à faire tomber le pire du pire qu’il a souvent enfreint ou même enfreint la loi. De plus, le créateur Neil Cross combine habilement la tristesse et la violence des histoires mystérieuses européennes modernes avec le flash et l’action à l’ancienne d’un flic de cinéma avec un canon lâche.
Le premier film “Luther”, “Luther: The Fallen Sun”, arrive quatre ans après la cinquième et (jusqu’à présent) dernière saison de la série. Mais ce “Luther” ne semble pas aussi étrange que la version télévisée – peut-être parce qu’il n’est pas si inhabituel de nos jours de voir une image de crime captivante et palpitante dans laquelle un détective éthiquement douteux poursuit un tueur en série.
Elba est toujours assez bon en tant qu’anti-héros John Luther, qui commence l’histoire en prison à cause de certaines décisions douteuses qu’il a prises au fil des ans. Lorsqu’il s’échappe inévitablement, l’ancienne collègue déterminée de Luther, Odette Raine (Cynthia Erivo), mobilise une équipe pour le retrouver. Pendant ce temps, le cerveau manipulateur David Robey (joué avec un flair amusant par Andy Serkis) scandalise Londres en diffusant torture et meurtre sur Internet.
Une grande partie de “Fallen Sun” s’appuie sur des mouvements familiers de “Luther” alors que notre homme esquive Raine tout en se plongeant dans l’histoire de Robey – les deux d’une manière qui soulève des questions quant à savoir si les bonnes personnes doivent jamais être mauvaises. Cross et le réalisateur Jamie Payne (qui a également dirigé la saison 5 de la série) ne réinventent pas radicalement la franchise ici. Leur budget permet des décors plus grands et une grande variété de lieux : des sex-shops miteux de Londres aux manoirs hantés dans les climats froids. Mais “Fallen Sun” peut être décrit comme une version cinématographique de la saison “Luther” – qui, pour les fans de longue date, vaut mieux que pas de “Luther”.
“Luther: Le Soleil Déchu.” R, pour le contenu dérangeant/violent, le langage et certains contenus à caractère sexuel. 2 heures, 9 minutes. Disponible sur Netflix; joue également du théâtre, Bay Theatre, Pacific Palisades
“J’ai un monstre”
Quiconque a suivi les scénaristes-producteurs George Pelecanos et David Simon Le drame en six épisodes de HBO “We Own This City” suit l’histoire du groupe de travail sur la trace des armes à feu du département de police de Baltimore, qui a pris de l’importance en tant que force de police communautaire réussie – avec un record phénoménal de retrait d’armes à feu et de drogue des rues – seulement pour devenir un autre récit édifiant de la corruption. La série télévisée était géniale; mais le documentaire “I Got a Monster” de Kevin Casanova Abrams est également bon, couvrant le même terrain dans un laps de temps plus compact et avec de nouvelles perspectives.
Comme la série limitée, “I Got a Monster” se concentre fortement sur le Sgt. Wayne Jenkins, dont l’équipage du GTTF a été accusé d’avoir volé des suspects, déposé des preuves et harcelé des citoyens respectueux des lois. Abrams entoure l’histoire de Jenkins avec des anecdotes de certains des Baltimoreens qui ont été terrorisés et arrêtés de force. Au centre du film se trouve une longue et perspicace interview d’Ivan Bates, un avocat de la défense qui a remarqué des irrégularités systématiques dans ses affaires pénales qui indiquaient quelque chose de suspect. Le documentaire peut sembler un peu fragmenté en raison des nombreux points de vue, mais il reste une histoire fascinante et pertinente qui explore comment tout système de justice pénale fondé sur l’idée que les flics ne mentent jamais est mûr pour les abus.
“J’ai un monstre. Non classé. 1h30. Disponible en VOD
‘Le son du silence’
Le collectif de cinéastes italiens connu sous le nom de T3 (composé des scénaristes et réalisateurs Alessandro Antonaci, Daniel Lascaro et Stefano Mandalà) a décidé d’irriter les nerfs des fans d’horreur avec “Sound of Silence”, un thriller surnaturel qui utilise le son comme une arme. Après un prologue dans lequel un vieux monsieur (Peter Stephen Wolmarans) est violemment attaqué par un fantôme évoqué par une radio antique, le film passe à la fille de l’homme, Emma (Penelope Sangiorgi), qui rentre chez elle avec son petit ami Seba (Rocco Marazzita) pour s’occuper de la maison, pendant que sa mère (Sandra Pizzullo) est à l’hôpital. Alors qu’Emma – une chanteuse professionnelle – joue avec l’équipement du home studio de ses parents, elle commence à entendre certaines des mêmes voix étranges que son père faisait juste avant d’être attaqué.
Finalement, les fantômes lui révèlent un crime horrible qui s’est produit dans cette maison il y a longtemps, mais pas avant qu’Emma ne traverse de nombreuses scènes faiblement éclairées et calmes et éprouve quelques peurs. “Sound of Silence” a été développé à partir d’un court et franchement, il n’y a pas assez de développement de personnage ou d’histoire pour remplir le long métrage, et la conception visuelle du film manque de variété dans les lieux et la palette de couleurs. Mais l’équipe du T3 est très douée pour créer de la tension avec des ombres mouvantes et un bruit abrasif. Si rien d’autre, ce film est une démonstration efficace de la capacité des réalisateurs à endormir le public dans un état détendu avant de le renverser.
‘Le son du silence.’ Non classé. 1h33. Disponible en VOD
‘Coup de poing’
Dans “Punch”, le premier long métrage du scénariste-réalisateur Welby Ings, Jordan Oosterhof incarne le beau jeune boxeur Jim, aimé des femmes et admiré par de nombreux garçons dans sa ville balnéaire néo-zélandaise. Jim se lie ensuite d’amitié avec Whetu (Conan Hayes), un lycéen ouvertement gay et aspirant auteur-compositeur-interprète qui s’accroupit dans une cabane de plage et subit des abus verbaux et physiques de la part d’intimidateurs locaux. Leur relation s’épanouit progressivement en quelque chose de plus, menaçant la carrière naissante de Jim, sa réputation dans la communauté et sa relation avec son père aimant mais troublé (Tim Roth). L’intrigue de “Punch” suit un chemin assez prévisible, se transformant en mélodrame surchauffé dans sa seconde moitié. Mais Ings fait un excellent travail pour capturer la connexion instantanée entre les deux jeunes hommes, transmettant la combinaison d’excitation et de terreur de Jim alors qu’il se rend compte que ce lien pourrait facilement se transformer en romance.
‘Coup de poing.’ Non classé. 1h39. Disponible en VOD ; joue également au théâtre, Laemmle Glendale
Aussi en VOD
Liam Neeson dans “Marlowe”.
(Divertissement à domicile Universal Pictures)
“Marlowe” étoiles Liam Neeson en tant que détective privé littéraire emblématique de Raymond Chandler dans l’adaptation en 2014 du roman de Benjamin Black, offrant à Philip Marlowe un nouveau mystère à résoudre. Réalisé par Neil Jordan – avec un scénario que Jordan a co-écrit avec William Monahan – le film est un beau néo-noir destiné à tous ceux qui aiment le badass rétro. Disponible en VOD
“Manquant” est une suite du thriller à succès “The Search” de 2018, qui racontait intelligemment une histoire pleine de rebondissements en n’utilisant que ce que les personnages ont vu sur leurs écrans d’ordinateur et de mobile. Le nouveau film présente des personnages complètement nouveaux et une nouvelle intrigue – impliquant une adolescente (Storm Reid) à la recherche de sa mère disparue (Nia Long) – mais s’en tient au même format narratif innovant “scénarisé”. Disponible en VOD
Maintenant disponible sur DVD et Blu-ray
« Mildred Pierce » est un hybride classique de mélodrame hollywoodien torride et de film noir glacé, mettant en vedette Joan Crawford dans le rôle d’une femme lésée qui reconstruit lentement sa vie de classe moyenne après que son ex-mari lui a laissé presque rien – mais découvre bientôt qu’aucune somme d’argent peut résoudre ses problèmes, que ce soit avec les hommes ou avec sa fille adolescente bratty (Ann Blyth). La nouvelle édition Criterion Blu-ray comprend un certain nombre d’interviews historiques ainsi qu’un documentaire sur Crawford. Un ensemble de critères
