Critique de “Histoire du monde, partie II”: un hommage à Mel Brooks

Si vous ne comptez pas ses années en tant que batteur, gobelet et comique adolescent dans les Catskills, Mel Brooks a commencé sa carrière dans le showbiz à la télévision, écrire pour Sid Caesar à l’aube du médium. Il est revenu au milieu des années 1960 pour co-créer “Get Smart” et est maintenant de retour avec “History of the World, Part II” de Hulu, une suite de son film de 1981 “Histoire du monde, première partie.”

Le film, une série de sketchs se déroulant à l’âge de pierre, la Rome antique, l’Inquisition espagnole et la France révolutionnaire, n’est pas celui dont on se souviendra le mieux, ou dont il voudra probablement être, mais c’est le film de Brooks qui suggère une seconde version avec la possibilité intégrée dans le nom. Étant l’un de ses plus petits films, je ne savais pas du tout à quoi m’attendre de la série, et bien qu’il faille un certain temps pour se mettre sur pied, une fois qu’il s’est installé dans le rythme et l’ampleur, j’ai été totalement époustouflé.

“L’histoire du monde, partie II” est à la fois une suite et une rédemption – vulgaire, drôle, amusante et intelligente sur l’histoire et le monde moderne. Il a été fait (et on pourrait le deviner principalement) par d’autres mains plus jeunes – eh bien, ils devraient l’être, étant donné que Brooks a 96 ans – mais c’est clairement l’école Melo avec un air supplémentaire de révérence et de célébration.

Parmi ses nouveaux collaborateurs, les plus notables et les plus visibles sont Ike Barinholtz, Wanda Sykes et Nick Kroll, qui remplissent divers rôles au cours des huit épisodes de la série. Tous sont crédités en tant que producteurs exécutifs et écrivains (tout comme Brooks, ou “le trésor américain Mel Brooks”, comme il se décrit lui-même), et avec un mélange de pièces courtes et d’histoires en cours plus longues et entrelacées, ses parodies médiatiques et sociales ressemblent formellement au grand de Kroll. “Kroll Show”. (Kroll lui-même est la présence la plus brooksienne de la série, en particulier dans son rôle de fournisseur de shtetl mud pie, bien qu’il rende également hommage à la scène “I’m Hysterical” de Gene Wilder dans “The Producers”.) Brooks, qui a joué le film dans le film (“une erreur possible”, admet ci-dessus) n’apparaît pas à l’écran ici, du moins pas dans son propre corps, mais raconte sur son ton habituel d’excitation et uniquement dans sa voix – une mémoire culturelle remontant à 62 ans au moment où lui et Carl Reiner d’abord, ils ont présenté au public leur routine “homme de 2000 ans” – cela fait beaucoup pour préparer le terrain.

Ne vous méprenez pas : quel que soit le nombre d’esprits impliqués, il s’agit d’une production de Mel Brooks. Les signes distinctifs de son style sont là : des personnages historiques traités en langage moderne, à partir d’un “vieil homme de 2000 ans” ; ne pas respecter les frontières entre stupide et intelligent, subtil et ridicule ; numéros musicaux exubérants; la conscience métafictionnelle des acteurs qu’ils sont dans un spectacle (et le sentiment qu’ils sont tous dans le show business) ; calembours idiots ; et un riche genre d’humour juif, c’est-à-dire un humour écrit non seulement par des juifs, mais aussi sur les juifs. (Il y a moins de ça que vous ne le pensez, étant donné que nous dirigeons Hollywood – des enfants, des rédacteurs de lettres.) lieu le jour J.

Certains considéreraient certainement la série comme blasphématoire, compte tenu de ses multiples prises de vue sur Jésus – également un des premiers sujets de “2 000 Year Old Man” – dans les parodies de “Carnet de notes“, le documentaire Beatles de Peter Jackson”Retour” et sur place “Tempérez votre enthousiasme” avec JB Smoove fait un grand tour avec Leroy en tant qu’apôtre Luke et Kroll en tant que Judas élevé au rang de Larry David (avec Richard Kind en tant que Peter, qui attriste Judas en ne lui présentant pas de billet pour son one-man show “Mon père est un Galiléen, ma mère est un Moabite, et je suis en thérapie”). De plus, il y a un riff sur le Concile de Nicée en 325 après JC, dans lequel les évêques acceptent désormais de dépeindre Jésus comme blanc (joué par l’acteur noir Jay Ellis) et accusent les Juifs de l’avoir tué. L’homme qui a écrit « Springtime for Hitler » n’est pas sur le point d’adoucir sa marque à 96 ans ; c’est une occasion pour ses disciples de se joindre à l’action. (Hitler est de retour dans la série “On Ice”, un court extrait du film étiré en un plus long.)

Là où “Part I” était peuplé d’un contingent de comiques plus anciens, dont Henry Youngman, Shecky Greene, Jackie Mason et Jack Carter, comme si la table du Friars Club venait un jour de décider de déménager au fond du studio, ” Part II” fourmille de visages de plusieurs générations de comédies et comédies contemporaines. (On imagine qu’ils reçoivent le message : “Mel Brooks – tu vas vouloir être là-dedans” et effacent leur calendrier pour s’assurer qu’ils le font.)

La grande distribution, dans des rôles à la fois grands et petits, comprend Pamela Adlon (chantant, dansant et prêchant la révolution de 1918 en Russie), Danny DeVito (comme le tsar Romanov, avec sa famille de Beverly Hills), Josh Gad (comme Shakespeare, la terreur de sa salle d’écriture), Zahn McClarnon (en tant que soldat amérindien pendant la guerre civile – “celui des années 1860”, dit Brooks, “pas celui qui arrive en 2024” – avec un yen à défendre), Kumail Nanjiani ( en tant qu’auteur du Kamasutra, à l’origine un livre de cuisine), Ronny Chieng (comme Kublai Khan), Zazie Beetz (comme Mary Magdalene), Jack Black (comme Joseph Staline), Fred Armisen (un jeu de pyramides à fouetter, avec de vraies pyramides dans l’Egypte ancienne ), Marla Gibbs (dans la sitcom de style années 1970 avec Sykes comme Shirley Chisholm), Natalie Morales, Sarah Silverman, Paul Scheer, Arturo Castro, Jon Daly, Jason Alexander, Andrew Rannells, Reggie Watts, Rob Corddry, D’Arcy Carden, Jason Mantzoukas, Jillian Bell az “Abbott Elementary” Quinta Brunson et Tyler James William s (plus Janelle James m personnel de rédaction ezi). Il y en a plus.

Aussi populaire qu’il soit depuis des décennies, le travail bas de gamme ou haut de gamme de Brooks n’est pas pour tout le monde ; facilement offensé peut ne pas s’appliquer. (Pour la situation offensée, un autre bon sketch peut effacer le mauvais goût du précédent.) série qui oserait ou il a même trouvé l’occasion de faire une blague sur un groupe vocal pop appelé les bolcheviks mencheviks. Ce qui est assez bon pour moi et peut-être pour vous.