Vous pourriez être pardonné de penser que certains des nominés aux Oscars du meilleur film de cette année ont été tournés en noir et blanc. Ils ne l’étaient pas.
Mais plusieurs articles, même les excellents, ont l’air fatigués.
Il y a une triste échelle de gris à la fois dans l’excitant “Women Talking” et dans le désespérant “All Quiet on the Western Front” – des palettes qui pourraient être qualifiées d’exsangues, sauf que dans ces films violents et parfois horribles, le sang noir coule abondamment des cicatrices grises . dans la chair morte.
Et les nuages ne pèsent pas seulement sur un film sur la guerre, c’est l’enfer qui se déroule dans les tranchées allemandes étouffées par des cadavres (“All Quiet”) ou un film sur des femmes mennonites éloquentes piégées dans une communauté de violeurs prolifiques qui utilisent des tranquillisants à la ferme animaux. sur leurs victimes (« Women Talking »).
La lumière basse et triste inonde même les plats plus légers. Dans “Triangle of Sadness”, une satire cool sur les influenceurs et le mal de mer des projectiles, aucune ampoule ne semble briller plus fort que 40 watts. (Une tragédie du monde réel a également frappé “Le Triangle” l’année dernière, lorsque sa star radieuse Charlbi Dean, décédé subitement à 32 ansquelques mois après le film remporte la Palme d’Or au Festival de Cannes).
Même le film autobiographique de Steven Spielberg “The Fabelmans”, alors que personne n’a la moindre idée d’un déprimant, passe de longues périodes dans des salles sombres.
Visuellement en sourdine, bon nombre de ces films sont également épineux d’une manière qui ne dit pas de date et de pop-corn; ils disent canapé, Netflix et bruine, un après-midi contemplatif. Ils sont maussades – et, comme des adolescents maussades, difficiles.
En tant qu’histoire de chagrin – et d’horrible automutilation – dans l’amitié masculine, “The Banshees of Inisherin” est également largement dépourvue de couleur. Situé sur une île irlandaise fictive, il ne joue pas le vert, mais a en grande partie la couleur d’une pinte de stout.
“Tár”, sur la disparition d’un chef d’orchestre éthiquement dur joué par Cate Blanchett, est trempé dans un bleu marine et gris élégant. Le remue-méninges du chef d’orchestre, sa vie intérieure compliquée et ses relations internationales dangereuses ne résonneront avec personne, à moins que vous ne soyez Sylvia Plath ou peut-être Virginia Woolf.
Ces “petits” films intelligents sont les nominations qui ont donné aux Oscars de cette année la réputation d’être pleins de films que personne n’a vus. En effet, les films “Tár” et “Women Talking” ont généré plus de critiques critiques que les salles combles.
Mais il y a aussi les quatre grands – les superproductions flamboyantes qui n’ont pas besoin de commentaires critiques. Leurs couleurs vampiriques se reflètent sur la morosité des autres nominés comme des comètes sur le smog.
“Top Gun : Maverick”, “Avatar : la voie de l’eau”, “Elvis” et “Tout partout à la fois” étaient un succès presque choquant auprès des cinéphiles. Et bien qu’ils soient pleins d’ombres de cirque, de soleil et de ciel clair, l’industrie du cinéma ne les a pas traités comme des trucs hollywoodiens, mais comme des sauveurs. Spielberg a même crédité “Top Gun : Maverick”. sauver “toute l’industrie du théâtre” après la pandémie.
Le film Tom Cruise a rapporté 1,5 milliard de dollars dans le monde l’été dernier. “Avatar: The Way of Water”, l’extravagance de James Cameron publiée en décembre, a rapporté plus de 2 milliards de dollars.
Pendant ce temps, l’évasion insensée “Everything Everywhere and All At Once” a rapporté plus de 100 millions de dollars dans le monde, et “Elvis” de Baz Luhrmann a doublé ce chiffre.
Ces films envisagent un public qui veut être transporté, qui résiste aux films qui ressemblent à des devoirs. Jusqu’à présent, tous les quatre ont contribué à calmer les craintes que les cinémas aient été complètement vaincus par les services de streaming.
D’une manière détournée, tous les nominés du meilleur film semblent offrir un aperçu de la nouvelle taxonomie d’Hollywood. Les catégories ne sont pas dures et rapides, mais ce qui était autrefois considéré comme des films commerciaux – des superproductions pour un public mondial – est maintenant mieux décrit comme du théâtre. films, créés pour captiver le public dans la même pièce alors qu’ils rient, pleurent et Raisinet ensemble. Leurs palettes doivent être vivantes et leurs parcelles transportables.
En revanche, les films les plus exigeants diffusent désormais des films à regarder pendant les heures de solitude, avec des pauses pour grignoter et réfléchir à des scènes difficiles qui offrent plus de complexité et moins de plaisir pour les yeux. Le lit et l’ordinateur portable sont maintenant une maison d’art avec des oreillers pour pleurer.
Je soupçonne que les films de cinéma seront également plus faciles en allemand que les images d’art en streaming.
La vraie bizarrerie sur la liste 2023 est la quantité d’allemand parlé. « Calme sur le front occidental », est bien sûr tout en allemand. Dans “Tár”, le chef d’orchestre américain vit principalement à Berlin et parle couramment et souvent l’allemand. Et dans “Triangle of Sorrow”, Thérèse, survivante d’un AVC et personnage clé, ne peut répéter qu’une seule phrase : “in den Wolken”, qui signifie “dans les nuages”.
Certains téléspectateurs de “Triangle” ont suggéré que la phrase de Theresa dit quelque chose sur les riches et leur détachement de la réalité. Mais peut-être que les nuages ne sont que des nuages.
Dans ce cas, peut-être que Thérèse parle de ciel couvert, de films d’art et de leur casting de soldats maussades, de chefs d’orchestre dérangés, de mennonites misérables et d’influenceurs en larmes.
Virginia Heffernan est une contributrice régulière de Wired, auteure de “Magic and Loss : The Internet as Art” et animatrice de podcast. @page 88 virginiaheffernan.substack.com
